Schnapp dir die Peitsche und begleite uns auf eine archäologische Mission durch vergangene Gaming-Welten! In dieser Episode tauchst du tief in die mysteriöse Welt der Indiana-Jones-Spiele ein – von nostalgischen Atari-Klassikern bis zu frustrierenden NES-Action-Games. Entdecke, warum einige dieser Spiele härter zuschlagen als ein rostiger Tempel-Gong und andere pixelige Abenteuer die Filme ratzfatz alt aussehen lassen.
Dich erwartet ein wilder Ritt durch die Geschichte der Spieleentwicklung, gewürzt mit Gordons und Tobis gnadenlosem Humor und unnachahmlichem Zynismus. Erlebe, was The Young Indiana Jones Chronicles auf dem NES so herausfordernd macht, warum Fate of Atlantis ein verlorener Filmschatz ist und welche mythischen Geheimnisse auf der Atari 2600 vergraben liegen. Natürlich fehlt es nicht an spannenden Anekdoten zu den Filmen und dem unsterblichen Kult um Dr. Jones, der auch heute noch Abenteurer in seinen Bann zieht.
Bist du ein eingefleischter Indiana-Jones-Fan oder einfach ein Liebhaber von Vintage-Gaming-Klassikern? Diese Episode bietet dir tiefe Einblicke und humorvolle Unterhaltung. Erlebe den Charme der alten Videospielwelt, die damals wie heute fasziniert und belustigt, und finde heraus, welche digitalen Schätze die Entwickler von Lucasfilm Games für Indie bereitgehalten haben.
Viel Spaß beim hören!
Liste der angesprochenen Spiele:
The Young Indiana Jones Chronicles (NES, Mega Drive, 1992)
Raiders of the Lost Ark (Atari 2600, 1982)
Indiana Jones and the Temple of Doom (Arcade, NES, 1985)
Indiana Jones and the Last Crusade: The Graphic Adventure (Lucasfilm Games, 1989)
In unserer neuen Folge von Videogamecast tauchen wir in die dystopische Welt von Judge Dredd ein! Wir vergleichen nicht nur die beiden ikonischen Filme – Sylvester Stallones Judge Dredd von 1995 und Karl Urbans Helmfesthalten im 2012er Reboot – sondern nehmen auch die Games unter die Lupe, die sich von 8-Bit-Pixelchaos bis hin zu düsteren First-Person-Shootern erstrecken. Erlebe die knallharten Abenteuer von Mega City One in Spielen wie:
Judge Dredd (C64) – der Klassiker, in dem zufallsgenerierte Verbrecher durch ewige Labyrinthe gejagt werden.
Judge Dredd (Amiga) – ballere dich durch Mega City One mit noch mehr Pixeln, aber kaum mehr Gameplay.
Judge Dredd vs. Death (2003, PC/PS2/Xbox) – ein First-Person-Shooter, der dir nicht nur Gummigeschosse, sondern auch die fiesen Dark Judges um die Ohren haut.
Judge Dredd: Dredd vs. Death (Gameboy/Game Gear) – in miniaturisierter Form ein echtes Erlebnis – für die, die auf kleinen Bildschirmen heldenhaft Recht und Ordnung durchsetzen wollen.
Judge Dredd: Pinball – weil kein Franchise ohne Flipper-Tisch wirklich komplett ist!
Ob du nun übergewichtige Zivilisten verhaftest, auf riesigen Motorrädern durch Mega City One rast oder einfach nur versuchst, dem Gesetz zu entkommen – diese Folge deckt alles ab! Schalte ein, wenn du bereit bist für Comics, Filme und einen Haufen Spiele aus der Welt des härtesten Gesetzeshüters aller Zeiten!
Viel Spaß beim Hören – und vergesst nicht: Ich bin das Gesetz!
Schnäppchenjäger, aufgepasst! In dieser Episode des Videogamecasts dreht sich alles um die hohe Kunst des günstigen Spielekaufs. Tobi, Gordon und Markus (liebevoll auch Schnäppchen-Müller genannt) plaudern darüber, wie man bei der nächsten Gaming-Investition richtig sparen kann – ohne auf Qualität zu verzichten. Ihr erster Tipp: Geduld ist eine Tugend! Wer nicht sofort bei Release zuschlägt, sondern auf Rabatte und Sales wartet, kann oft kräftig sparen. Vorbestellungen? Lass mal lieber! Lieber erst die Reviews abwarten und sicherstellen, dass das Game auch wirklich das bietet, was es verspricht.
Natürlich dürfen auch die klassischen Diskussionen zwischen physischen und digitalen Spielen nicht fehlen. Während physische Spiele gerade bei Konsolen oft günstiger zu bekommen sind, wird’s bei physischen PC-Spielen eher mau – meist gibt’s da eh nur noch den Lizenzcode in der Box. Also doch besser digital? Tja, je nach Plattform gibt’s da Vor- und Nachteile. Die Hosts teilen Tipps, wie man auch bei digitalen Käufen sparen kann, zum Beispiel durch regionale Preisunterschiede oder Rabatte auf Guthabenkarten.
Gebrauchte Spiele sind natürlich ein heißes Thema. Da gibt’s echte Schnäppchen, aber auch Risiken – besonders bei Switch-Games, wo man auf dubiose Klone und gesperrte Accounts stoßen kann. Gordon und Tobi empfehlen daher, beim Gebrauchtkauf lieber auf Nummer sicher zu gehen und gut zu recherchieren.
In der zweiten Hälfte geht’s dann um den Kauf von Game-Keys und Accounts. Spoiler: Illegale Tricks wie VPN-Manipulation oder Key-Dumping bringen vielleicht kurzfristige Ersparnisse, aber langfristig nur Ärger. Stattdessen setzen die beiden auf seriöse Plattformen und weisen darauf hin, dass es am Ende auch um die Unterstützung der Entwickler geht.
Zum Schluss gibt’s noch eine Diskussion über Plattformtreue und wo man die besten Deals findet. Während es auf Steam selten große Rabatte gibt, sind PlayStation und Xbox mit regelmäßigen Rabattaktionen auf Guthaben vorn dabei. Also, Ohren spitzen, Notizblock zücken und das nächste Schnäppchen abstauben – diese Folge hat für Sparfüchse alles, was man braucht!
Tauche mit uns in die faszinierende Welt von Robocop ein und erlebe, wie der legendäre Cyborg-Polizist durch die Jahrzehnte hinweg unzählige Formen annimmt. Diese Episode des Videogamecast bietet dir einen umfassenden Einblick in die verschiedenen Medien, die Robocop geprägt haben – von seinen intelligenten und gesellschaftskritischen Ursprüngen bis hin zum actiongeladenen und viel diskutierten Remake von 2014. Wir enthüllen, was Robocop wirklich ausmacht und warum er ein unvergessliches Phänomen bleibt.
Wir werfen ein intensives Licht auf die Entwicklung der Robocop-Videospiele und untersuchen deren Qualität und Einfluss. Entdecke die eindrucksvollen, nostalgischen und manchmal kontroversen Aspekte, die sowohl eingefleischte Filmfans als auch leidenschaftliche Gamer immer wieder begeistern.
Besondere Aufmerksamkeit erhält das Spiel Robocop: Rogue City, das durch seine beeindruckende Umsetzung der filmischen Atmosphäre überzeugt. Entdecke die detaillierte und stimmungsvolle Welt von Detroit, tauche in die spannende Story ein und erfahre, warum dieses Spiel als eines der herausragendsten seiner Art angesehen wird.
Robocop (Arcade): Ein Klassiker, der die frühen Tage des Robocop-Franchise einläutete.
Robocop vs. Terminator (Mega Drive, Super Nintendo, Game Boy, Master System): Ein faszinierender Crossover-Titel, der Actionfans begeistert.
Robocop (Game Boy Color): Die tragbare Version des Cyborg-Helden.
Robocop (2003, PS2, Xbox, PC): Ein weiteres spannendes Kapitel im digitalen Robocop-Universum.
Robocop: Rogue City: Tauche ein in die moderne Interpretation des Franchise.
Robocop vs. Predator (Fangame): Ein kreativer Fangame-Mix, der die Fans überrascht.
In dieser Episode erwarten dich fesselnde Diskussionen, spannende Einblicke in filmische und spielerische Meilensteine sowie überraschende Fun Facts. Erfahre, warum Robocop weit mehr ist als nur ein Filmheld – er ist ein zeitloses Phänomen und bleibt fest in der Popkultur verankert. Stay out of trouble and tune in!
Willkommen zu Teil 1 unseres epischen Robocop-Specials im Videogamecast. Zusammen mit unserem Gast Hendrik von „Für eine Handvoll Popcorn“ tauchen wir tief in die düstere und gesellschaftskritische Welt des 80er Jahre Klassikers „Robocop“ ein. Erfahre alles über Paul Verhoevens meisterhafte Satire, die kultigen Sprüche und den schmerzhaften Wandel von Alex Murphy zum ikonischen Cyborg.
Aber das ist noch längst nicht alles! Wir hinterfragen, wie gut die Fortsetzungen wirklich sind – und das Remake von 2014? Wir nehmen es für dich genau unter die Lupe!
Ein Highlight der Episode ist unsere ausführliche Diskussion zu den Robocop-Videospielen. Von den fesselnden Arcade-Krachern bis zu frustrierenden Heimkonsolen-Adaptionen – wir decken sie alle ab und verraten dir, welche es wert sind, gezockt zu werden. Tauche ein in die Pixel von NES, Amiga und Co. und entdecke, wo Robocop digital wirklich glänzt.
Gespielte und erwähnte Spiele:
RoboCop (Arcade, 1988) – Diese Version prägt die Goldenen Zeiten der Arcade-Spielhallen und bietet actiongeladene Side-Scrolling-Action.
RoboCop (C64, 1989) – Erlebe Retro-Charme auf dem Commodore 64.
RoboCop (Amiga, 1989) – Ein Klassiker auf dem Amiga, bekannt für seine bessere Grafikleistung.
RoboCop (NES, 1989) – Nostalgische Abenteuer auf dem NES, die viele Fans vereinnahmten.
RoboCop 3 (SNES, 1993) – Ein grafisch beeindruckender Titel für das Super Nintendo.
RoboCop 3 (Game Boy, 1993)
RoboCop (Tiger Electronics Handheld) – Beide Teile erwähnt.
In dieser Folge gibt es nicht nur Nostalgie, sondern auch ehrliche Meinungen und unterhaltsame Insights. Bereite dich auf eine Reise vor, die Filme und Spiele miteinander verbindet und dich mit Retro-Action begeistert – perfekt für alle, die 80er-Nostalgie und Klassiker lieben. Also schnall dich an und schau im Videogamecast vorbei!
Uncharted: Der Film – Schatzsuche im Kino oder doch nur eine weitere Videospiel-Gurke?
„Es gibt Orte, die findet man auf keiner Karte. Sie sind nicht verschwunden, nur vergessen!“ – ein Motto, das nicht nur auf die verborgenen Schätze in den Uncharted-Spielen zutrifft, sondern manchmal auch auf die Qualität ihrer Verfilmungen. Wir, Gordon & Tobi vom Videogamecast, haben uns in Teil 8 unserer epischen Reihe der Videospielverfilmungen diesmal den lang erwarteten (oder befürchteten?) „Uncharted“-Film zur Brust genommen.
Ein Film, der mehr als 10 Jahre in der Vorbereitung gesteckt hat – genug Zeit, um eine halbe Zivilisation auszugraben und wieder zu verbuddeln. Ein Film, der durch diverse Recastings ging, bis selbst Mark Wahlberg vom Nathan Drake zum Sully alterte. Und das Verrückteste? Antonio Banderas und ebenjener Mark Wahlberg spielen nur „Nebenrollen“, und das Ding wurde nicht mal von allen Kritikern und Besuchern komplett in der Luft zerrissen! Das allein ließ uns aufhorchen und die Popcorntüte misstrauisch beäugen. Ist das die erhoffte Schatzkarte zu einer gelungenen Adaption oder nur eine weitere Falle im Dschungel der Lizenzgurken?
Das erwartet euch in dieser Episode:
Wir nehmen euch mit auf einen wilden Ritt durch unsere Gedankenwelt, sezieren den Film mit der Präzision eines Archäologen und dem Zynismus zweier altgedienter Gamer. Freut euch auf schonungslose Analysen, nerdige Fun-Facts und ein paar gepflegte WTF-Momente. Mit dabei im Studio war diesmal auch Chris von Nerdizismus.de, der seine frischen Eindrücke beisteuert.
Im Kreuzfeuer unserer Diskussionen:
Tom Holland als Nathan Drake: Ist das noch Nathan Drake oder eher Peter Parker im unbezahlten Praktikum bei Indiana Jones? Wir klären, ob Spinnensinn beim Klettern und Rätsellösen hilft und warum er die meiste Zeit eher an einen Zwölfjährigen erinnert.
Mark Wahlberg als Sully: Vom designierten Drake zum Sidekick mit fragwürdigem Schnurrbart-Timing. Wirkt er zu jung? War er nur vertraglich verpflichtet, oder ist das die moderne Interpretation eines alten Haudegens, der zu viele Apps auf dem Handy offen hat?
Fliegende Galeonen & Logik-Loopings: Wenn Schiffe fliegen lernen und zwei Kreise auf einer Karte plötzlich nur noch einen Schnittpunkt haben – wir decken die physikalischen und mathematischen Wunder des Films auf (oder das, was davon übrig ist).
Action & Schauwerte: Von der berüchtigten Flugzeugszene bis zu Verfolgungsjagden, die manchmal mehr an ein GZSZ-Chatprotokoll erinnern als an packende Schatzsuche.
Das Berliner Bushaltestellenschild: Der heimliche Star des Films und ein Hoch auf die deutsche Filmförderung! Wir haben es entdeckt!
Die brennende Frage: Ist der Film eine Gurke, ein passabler Abenteuerstreifen oder gar – man wagt es kaum auszusprechen – eine gute Videospielverfilmung? Und hätte Nathan Fillion nicht doch alles besser gemacht? (Spoiler: Ja, wahrscheinlich.)
Für wen ist diese Episode?
Diesen Podcast müsst ihr euch anhören, wenn ihr:
Fan der Uncharted Spielereihe seid und mit uns leiden oder jubeln wollt.
Euch fragt, ob Hollywood es diesmal geschafft hat, nicht die nächste Gurke zu produzieren (die Hoffnung stirbt zuletzt).
Der festen Überzeugung seid, dass Nathan Fillion die perfekte Besetzung für Nathan Drake gewesen wäre und ihr Gleichgesinnte sucht.
Generell wissen wollt, ob sich der Kinobesuch lohnt oder ob man lieber die Spiele nochmal einlegt.
Einfach auf ehrliche Meinungen, nerdige Diskussionen und den typischen Videogamecast-Humor steht.
Ein Podcast ist im Grunde nur eine Person oder mehrere Personen, die in ein Mikrofon sprechen. Simpel, aber effektiv. Genau dieses Prinzip macht die Evil Dead Reihe (im Deutschen auch als Tanz der Teufel bekannt) zu so einem Kult-Klassiker. Man nehme eine abgelegene Hütte, ein paar ahnungslose Jugendliche, ein in Menschenhaut gebundenes Buch und den unendlich charismatischen Bruce Campbell. Das Ergebnis: Krasse Effekte, eine gute Prise schwarzer Humor und ein Gemetzel, das kein Auge trocken lässt.
Ganz klar absichtlich zum 40. Jubiläum von Evil Dead (hüstel) läuten wir, Tobi & Gordon, unseren Spooktober 2021 ein und widmen uns diesen Horrorklassikern in voller Länge. Wir durchleuchten die Filme, die Serie und natürlich die Spiele, die erstaunlich gut weggekommen sind – zumindest im Vergleich zu dem, was manch anderes Franchise ertragen musste.
Das erwartet euch in dieser Episode
Schnallt euch an, ihr Primitiven Schraubschädel! In dieser blutgetränkten Episode packen wir die Kettensäge aus und pflügen uns durch das komplette Evil Dead-Franchise. Wir reisen von der verbotenen Hütte im Wald bis in den Supermarkt des Grauens und fragen uns, wie eine Low-Budget-Horror-Gurke zum Kult-Klassiker mutieren konnte. Freut euch auf schonungslose Meinungen, schlecht gealterte Effekte und Helden, die mehr Glück als Verstand haben.
Mit dabei:
Die Original-Trilogie: Vom bierernsten Splatter-Fest (Teil 1), das in Deutschland nur unter der Ladentheke zu haben war, bis zur Slapstick-Action-Orgie Armee der Finsternis.
Die Videospiel-Adaptionen: Wir leiden uns durch klobige Resident Evil-Klone mit Panzersteuerung und finden heraus, welches der Lizenz-Spiele erstaunlicherweise nicht kompletter Schrott ist.
Die wundersame Verwandlung von Ash Williams: Vom weinerlichen Angsthasen zum Sprüche klopfenden Halbgott mit Boomstick und zweifelhafter Frisur.
Ausserdem fragen wir uns:
Ist das Necronomicon eigentlich das gefährlichste Hörbuch der Welt?
Warum wurde aus knallhartem Horror plötzlich eine Komödie, in der Lampen anfangen zu lachen?
Shop Smart, Shop S-Mart: Ist das die beste Lebensphilosophie aller Zeiten?
Und warum zum Teufel spawnen in den Spielen ständig Dämonen in Unterwäsche?
Für wen ist diese Episode?
Diese Episode ist wie gemacht für alle, die…
wissen, dass eine Kettensäge die praktischere Prothese ist.
„Groovy“ für eine absolut angemessene Reaktion auf die Apokalypse halten.
sich sicher sind, dass man mit „Klaatu Barada N… hust“ jedes Problem lösen kann.
Oder anders gesagt: Die ultimative Dosis Horror, Humor und Nostalgie für alle, die ihre Helden am liebsten blutüberströmt und mit einem dummen Spruch auf den Lippen sehen. Hail to the King, Baby!
Die Spiele dieser Episode
Mit den wenigen Spielen, die zur Reihe erschienen sind, hat es Raimis Filmreihe deutlich besser erwischt als manch anderes Franchise. Wir haben die Konsolentitel für euch unter die Lupe genommen. Achtung: Die älteren Titel sind heute leider nur noch schwer auf legalem Wege zu bekommen, da sie auf modernen Plattformen wie Steam oder GOG nicht mehr vertrieben werden.