S07E16 – Möchtest du die rote oder die blaue Pille?
Zusammen mit dem Team vom WrapUp (Simon & Rene) haben wir uns die Mikrofone geschnappt und uns über das sehr interessante Jahr 1999 unterhalten. Egal, ob außerehelicher Geschlechtsverkehr oder die Erweiterung der Realität im Kino, hier ist alles dabei gewesen!
Wir erinnern uns gemeinsam an den Milleniums-Bug, die schnellste Sonnenfinsternis der Welt und zahlreiche einschneidende politische Ereignisse. Natürlich werden auch viele der Spiele dieses Hammer-Jahrs besprochen, von Silent Hill, über Quake bis hin zu Homeworld ist alles dabei.
Leute, Leute, Leute… warum hat uns denn niemand gesagt, dass wir nur die Hälfte der Crash Bandicoot Spiele damals… 2021 besprochen haben? Sei es drum, in der heutigen Episode des Videogamecast tauchen wir tief in die Welt von Crash Bandicoot ein und betrachten, wie sich die Serie nach ihrer legendären PS1-Phase entwickelt hat.
Nach den Klassikern auf der PlayStation 1 ging es für Crash weiter auf der PlayStation 2, Xbox und darüber hinaus. Wir starten mit „Crash Bandicoot: The Wrath of Cortex“, dem ersten Titel auf der PS2, der trotz gemischter Kritiken den typischen Charme und das herausfordernde Gameplay der Serie beibehielt. Es folgten Titel wie „Crash Twinsanity“, das durch seine innovative Mechanik glänzte, in der Crash und Dr. Cortex zusammenarbeiten mussten, und „Crash Tag Team Racing“, das klassische Kart-Racing mit einer einzigartigen Fusion-Mechanik kombinierte.
Im Laufe der Jahre hat sich die Serie weiterentwickelt und immer wieder neue Gameplay-Elemente eingeführt. „Crash of the Titans“ und „Crash: Mind Over Mutant“ brachten eine neue Ära von Beat-‚em-up-Elementen in die Franchise und gaben den Spielern die Kontrolle über gigantische Monster. Diese Spiele wurden später in Form von Remakes und Neuauflagen wie der „Crash Bandicoot N. Sane Trilogy“ und „Crash Team Racing Nitro-Fueled“ wiederbelebt, was sowohl alte als auch neue Fans begeisterte.
In dieser Episode diskutieren wir nicht nur die Höhen und Tiefen dieser Spiele, sondern auch, ob es sich lohnt, die Nachfolger und diversen Remakes anzuspielen. Begebt euch wie immer mit uns auf eine halbwegs spannende Reise voller Kopfschütteln und Enttäuschungen, aber keine Sorge – es gibt definitiv Lichtblicke am Ende des Tunnels bzw. der Episode!
Viel Spaß beim Hören, Gordon & Tobi und das Team der Sesamstraße 😉
Willkommen zu einer weiteren spannenden Folge des Videogamecast, in der wir uns tief in die Bewertung von Videospielen stürzen und diskutieren, was ein Spiel wirklich gut oder schlecht macht. In dieser Episode beleuchten wir die wesentlichen Faktoren, die den Erfolg eines Spiels bestimmen, und hinterfragen, wie subjektiv unsere Bewertungen wirklich sind.
Der Kern eines Spiels
Wir beginnen mit der Diskussion über den Kern eines Spiels, wie das Gameplay. Dabei betonen wir, dass trotz beeindruckender Grafik und packender Story das Gameplay das Herzstück eines jeden Spiels ist. Wir analysieren, wie diese Elemente zusammenwirken, um ein unvergessliches Spielerlebnis zu schaffen.
Erfolgsfaktoren eines Spiels
Der Erfolg eines Spiels kann durch verschiedene Faktoren gemessen werden, darunter monetärer Gewinn, kultureller Einfluss und Langlebigkeit. Wir untersuchen, wie diese Aspekte das Ansehen und den Erfolg eines Spiels langfristig beeinflussen können.
Beispiele erfolgreicher Spiele
Mit Beispielen wie „Vampire Survivors“ und „Myst“ zeigen wir, wie Spiele trotz technischer oder ästhetischer Mängel große Erfolge feiern können. Diese Spiele illustrieren, dass oft die innovativen Ideen und das einzigartige Gameplay entscheidend sind.
Bedeutung von Remastern
Ein weiterer Schwerpunkt ist die Bedeutung von Remastern und wie sie alte Spiele wieder relevant machen können. Wir diskutieren, wie Remaster alte Klassiker in neuem Glanz erstrahlen lassen und sowohl neue als auch alte Fans begeistern können.
Subjektivität der Spielbewertung
Wir argumentieren, dass persönliche Vorlieben und der Kontext, in dem ein Spiel gespielt wird, die Wahrnehmung seiner Qualität stark beeinflussen können. Unsere Hosts teilen ihre eigenen Erfahrungen und diskutieren, wie individuelle Erwartungen und Erfahrungen die Bewertung eines Spiels prägen.
Schlussfolgerung
Am Ende betonen wir, dass die Bewertung von Spielen subjektiv ist und von individuellen Erfahrungen und Erwartungen abhängt. „Am Ende kommt es darauf an, ob ein Spiel die Zeit wert ist, die man investiert.“
Begleitet uns auf dieser erkenntnisreichen Reise durch die Welt der Spielebewertungen und entdeckt, was ein Spiel für euch persönlich besonders macht!
Eine Podcastfolge aus dem Jahr 2019 über das Thema: Turok Spiele / Turok Games Diese Folge war zuvor nur für Patreon-Unterstützer verfügbar und wurde jetzt freigeschaltet
S04E03 – Turok EX – Indianer und Dinosaurier – was gibt es besseres?
Willkommen zu einer weiteren spannenden Folge des Videogamecast, wo wir uns dieses Mal in die Welt der Turok-Spiele begeben! In dieser Episode nehmen wir euch mit auf eine Reise durch die Entwicklung der Turok-Spieleserie, die ursprünglich auf Comics basiert und sich durch ihre einzigartige Mischung aus Dinosauriern und futuristischen Waffen auszeichnet.
Die Anfänge von Turok
Wir beginnen mit den ersten beiden Turok-Spielen für das N64 und den PC, die für ihre flüssige Spielweise und die innovativen Waffen gelobt wurden, obwohl sie in Deutschland stark zensiert waren. Diese Spiele haben die Grundlage für das Turok-Franchise gelegt und sind bis heute bei vielen Fans beliebt.
Turok 3 und Rage Wars
Weiter geht es mit Turok 3 und Turok: Rage Wars, die später für das N64 erschienen sind. Diese Titel boten neue Charaktere und Multiplayer-Optionen, konnten jedoch nicht an den Erfolg der ersten beiden Teile anknüpfen.
Turok: Evolution
Das 2002 für mehrere Plattformen veröffentlichte Turok: Evolution versuchte, die Serie mit neuen Gameplay-Elementen und einer Prequel-Story zu revitalisieren. Obwohl das Spiel gemischte Kritiken erhielt, war es ein mutiger Schritt, um das Franchise neu zu beleben.
Das Turok-Reboot von 2008
Ein weiterer bedeutender Teil der Episode ist das 2008 erschienene Turok-Spiel, ein Reboot der Serie. Dieses Spiel wurde als generischer Space-Marine-Shooter kritisiert, der wenig mit den ursprünglichen Turok-Spielen gemein hatte.
Turok auf Handhelds
Wir werfen auch einen Blick auf die Handheld-Versionen der Turok-Spiele. Die Gameboy-Advance-Version von Turok: Evolution wurde überraschend gut bewertet, während die Gameboy- und Gameboy-Color-Spiele der Serie als zu schwer und schlecht designt galten.
Zukunft der Turok-Serie
Zum Abschluss diskutieren die Hosts über mögliche zukünftige Turok-Spiele und träumen von einem modernen Reboot, das die besten Elemente der Serie aufgreift und weiterentwickelt.
Begleitet uns auf dieser prähistorischen Reise und erfahrt, warum Turok immer noch eine faszinierende und einflussreiche Spieleserie ist!
